金秋10月，正是硕果丰收的好时节。

   乌镇，一个历史悠久的江南水乡小镇，这一刻，因为戏剧更加成为了令人关注的焦点。随着影响力和关注度的不断扩大，乌镇戏剧节越来越成为中国文化届的一个“重要事件”。

如梦如幻的江南小镇

 走进乌镇，石桥、宝塔、流水、小船、木屋、青瓦、石板路……无不彰显江南水乡的“灵秀”；“平远、深远、高远”的建筑布局更让人们对中国传统文化“崇尚自然、天人合一”的美学意境顶礼膜拜。漫步在乌镇，随处可见历史各个时期驰名中外的剧作家、导演艺术家和表演艺术家的宣传照片，使小镇因为戏剧充满着浓郁的节庆气氛。一边走，心中一边默默回顾各位戏剧大师的代表剧目、表演体系、戏剧观念和美学思想。

印有戏剧家图片的道旗随处可见

 来到乌镇戏剧节，观摩演出是最核心的内容。德国塔利亚剧院近7个半小时的话剧《尼伯龙根的指环》无疑是本届戏剧节的重头戏之一，作品用古老的神话故事深刻地剖析了“欲望”所带来的“谋杀、背叛、期骗、利用”，使“欲望与人性”的哲学命题通过演出生动地传达出永恒的意义，用鲜活的演出形象传达出理性之美。巴西双面剧团带来的肢体戏剧《兄弟兄弟》令人印象深刻。该剧讲述了一个普通家庭关于“成长与亲情”温馨、动人的故事。该剧用简洁的艺术形式通过精心的构思和编排，表现出丰富的思想内涵，彰显了戏剧假定性的艺术魅力。这让我想到去年在北京观看的另一部来自巴西的话剧《喀布尔安魂曲》，该剧用舞台的“方寸之地”讲述了阿富汗一对普通夫妻的感人故事，令人震撼，同样把戏剧假定性的艺术魅力发挥到了极致，具有较高的艺术品位和美学格调。

精彩纷呈的演出海报

  在乌镇，感受最为深刻的是热爱戏剧和痴迷戏剧的人们，通过他们的工作状态和艺术呈现，我看到了戏剧人应有的热情、投入、创新精神和对美的追求，感受到了什么叫做对待戏剧“爱如初心”。

“青年竞演”是乌镇戏剧节的重要单元。无论是专业从业者、业余爱好者还是普通高校的学生，都可以通过报名选拔后来到这个平台展示创作才华、戏剧观念和美学思想，其中不乏令人印象深刻的精品力作。《静止》融合了曲艺的“叙述功能”，借鉴了戏曲的表现形式，富有情趣地讲述了一颗精子跨越艰难险阻寻找卵子的历程，以小见大，用独特的方式和视角表现出创作者的智慧和巧思，并提出关乎生命的永恒命题——“生命来之不易，我们该如何珍惜？”令人拍案叫绝。台湾团队带来的《曾经未曾》讲述了一个失去儿子的母亲在梦中乘飞机去北极看望儿子的故事。剧作结构新颖，人物关系构思独特、层次丰富，舞台呈现凝练简洁，富有诗情，两位演员表演朴实真挚、细腻动人。

青年竞演单元的海报

 初次来到乌镇戏剧节，印象最为深刻的是遍布小镇各个角落的“古镇嘉年华”。“嘉年华”就是来自国内外各式各样的街头表演。有木偶巡游、环境戏剧、形体戏剧、行为艺术、木偶戏、傩戏、即兴表演等等，所有的演出团队以小镇的自然空间为表演场地，用独特的表演形式吸引八方游客。戏剧节期间，从上午11点开始到晚上9点，在乌镇，几乎同时有一二十场“嘉年华”演出在各个场地同时开始，只要你有足够的精力和时间，绝对让你移步移“景”！这些遍布各个角落的“古镇嘉年华”为整个乌镇戏剧节的节庆气氛立下了汗马功劳！  

来自武汉江汉大学“国王与小丑”剧团演出的《迷》，讲述了一条“白蛇”因羡慕人间的生活幻化为人，最终又因人间的丑恶愤然离去。故事很简单，但被同学们演绎的生动精彩！一个女同学扮演“白蛇”，四个男同学担任歌队（时而饰演村民，时而作为歌队对故事和人物命运进行评论感叹，时而营造戏剧情势、外化人物的内心思想），另有一个男同学担任讲述人，在演出进行中跳进跳出，起到穿针引线、承上启下、转换舞台时空的作用。演出中运用了面具的道具和大量形体动作，使演出颇具样式感和观赏性，6个演员，半个小时，用现代创作思维讲述了一个生动感人又引人深思的中国故事！无论是文本的构思和艺术呈现都有不俗表现，具有一定的艺术品位和美学格调！他们只是普通高校的戏剧爱好者，但对戏剧艺术的热爱、理解和表现令人感动和敬畏！

街头戏剧《迷》

       贵州“抓蚂蚁艺术工作室”带来的《呼唤》是根据社会新闻报道创作的一部环境戏剧。剧中有4个人物：一个屠夫、一个白领、一个医生、一个因吸毒沦为妓女的演员，他们在社会新闻中的结局都是死亡。演出过程中，屠夫不停地剁肉；白领不停地在家与公司之间往返奔波，不停接打电话、收发邮件；医生不停的给病人打针、看病；妓女不停地寻找客人。整场演出没有一句台词，四个人物始终重复着单一的行为，随着演出进行，行为的节奏逐渐加快，演员形同木偶一般。接近结尾时，四个人物的状态近乎癫狂与歇斯底里，充满压抑、厚重、宣泄、近乎残酷的氛围，最后，当四个演员把表演区四个角落的黑布打开时，露出了4个变形、如同行尸走肉般的橡皮人塑像时，引起观众席一阵阵惊呼，令人恐惧与颤栗，创作者用如此直观的方式让观众震惊：“我是不是也和这些橡皮人一样，只剩下一副变异的空皮囊？”这是我第一次观看环境戏剧，四个演员从街头围观的人群中直接走进表演区，四周是开放的空间环境，有驻足观看的人群，也有熙熙攘攘过往的游客，要在如此近距离和露天、开放的条件下保持着高度注意力集中和强大的信念感以及随机应变的能力对演员真是个考验，也许这就是环境戏剧特有的艺术魅力。

环境戏剧《呼唤》

       夜幕降临，乌镇的升莲广场进行着一个极特别的演出——《迷宫人生》。这是一个由法国伊力密托福情景艺术中心呈现的大型互动式体验装置。广场上，创作团队用无数个纸箱子搭起了一个迷宫，好奇的观众被分为6个人一组，在一名法国女演员的引领下，分批进入迷宫。这个迷宫只有一个入口，一个出口，在迷宫里，我们陆续碰到了10个中国和法国的演员，他们用表演、互动、提问的方式，引导观众对人生不同阶段的命题做出自己的思考与选择。比如：事业、婚姻、面对困境、当我们老去……一个个哲学命题让每一个参与者在演员引领下，仿佛打开了心门，静心去思考、判断，寻找自己内心的答案。《迷宫人生》，不是参与寻找出口的游戏，而是在演员表演的引领下，观众内心深处展开私密对话的一次特殊旅程。走出迷宫的那一刻，突然感到艺术与生活原来可以如此亲近，妙不可言。

情景艺术《迷宫人生》

        在乌镇，无论是室内剧场、露天剧场还是广场、街头，各式各样的演出不断给人们带来惊喜和赞叹，表演方式的丰富性体现出传统剧场艺术以外的“泛戏剧概念”，戏剧艺术的可能性与边缘性在无数戏剧人的痴迷中进行着新的探索和尝试。无论是中外专业戏剧从业者还是普通戏剧爱好者，这一刻，为了戏剧艺术的纯粹和美好，无不体现出“爱如初心”的生命状态。

为戏剧，爱如初心

图文供稿：演员管理部 马彦伟