北京到乌镇，一天只有一班高铁，下午两点多开，晚上八点十分到。六个小时高铁还是比较辛苦的，下车，租车，到乌镇办手续，全有毛哥操心，我平时是个爱张罗的人，去乌镇第一次发现，被张罗的感觉真是太好了。

两年看下来，感觉乌镇戏剧节还是比较小众的，但是高大上，剧院当初能决策带我们创作人员去观摩，其勇可嘉。今年单位组织的观摩学习团才多起来哩，去年貌似团伙行动只有我们中国儿艺，说起此行，其他院团都羡慕我们，因此为剧院感到骄傲。

乌镇不大，剧场众多，据说今年大小有1500多场演出，可能其中以嘉年华表演占了数字大头儿。嘉年华，业余爱好者团队为主，水平普遍低下，低不在非专业，在于表达的无序与失控，或偏执，或嗫呐，基本上是懵懂中懵懂与蹒跚之蹒跚，可取之处不多，但是那是另一种人的舞台，它的存在即是真理。

乌镇受邀剧目是我们观摩的主阵地，今年的戏，与去年不同，偶戏特别多。去年肢体剧见长，像巴西的《兄弟》，《赵氏孤儿》，个人比较喜欢，围绕着具体有来龙去脉可循的故事，展开二度创作，无论什么风格，手段，皆有根基、有痕迹；作用与反作用于剧情，看得懂，知道在哪儿鼓掌，这是我个人拙见，或是源于个人愚钝。

大戏，去年抗战了7个小时的《尼伯龙根的指环》，深深佩服乌镇选剧方、我们剧院给我们买票的人的专业度，以及我这个看戏的人。超长的时长，这二年貌似颇流行，每个人看完都发朋友圈，不像剧评，像光荣榜，表扬自己的坚韧。说个插曲，看《尼》剧，旁边坐个女观众抱着着厚厚的海绵抱枕及一旅行袋零食，如此丰富的储备，第一幕（一共四幕）没演完，她就走了。看戏如果凭着吃苦耐劳的意志力，恐怕难以为继。《尼》剧很好看，这是我佩服选戏、买票及我自己的原因，毋庸置疑的大制作，牛掰演员，有导演想法，剧本是大作，夫复何求？除了太长。所以儿艺的戏特别强调时长，是绝对正确的，在满足心灵需要的同时，得考虑考虑人体生理承受能力。

今年的大戏是4个小时40分钟的《赌徒》，标准德式扒肉食拼盘，有点儿腻。话筒、摄像机投影、一定要打破传统的舞台演区分区，其实看着挺累的。这也是观摩的主要目的和收获，人家做的哪儿不对，避之，在实践中大浪淘沙，活到老学到老。

《人民公敌》，大舞台，舞台设计故意是无序的垃圾场似的，无规律可循，演员表演信手拈来，随便敲随便砸。我同意这是一种风格，当然我的心脏可能不同意。我也看懂了，知道他们要抨击管理者。演员中间还加了一段戏，说雾霾云云，针砭时弊搞得太刻意，也许还有更高级的手段来表现，要不然要戏剧干啥用呢？

说说偶戏，今年很多，但是不惊艳。国外演出团体的局限，常常有关审美。今年巴西是独角戏《盲》，一个演员在台上变出来三个偶，大概其讲述与疾病或者心魔作斗争，这个题很大，创作者有点儿演跑了，有时候沉醉于各种使用偶玩儿花活，偏离了主题，而且展现方式上有点直白，比如他把偶塞在衣服里，表示癌，然后从衣服里拿出来，现场观看，缺乏美感以及对生活的提炼。演员很不错，肢体能力超强，创作初衷应该也是奔着真善美去的。

英国的《哈姆莱特》（原翻译，非笔误）使用了多媒体、柔术、乐队，精减了旁枝剧情，戏一开始，多媒体剧名随风飘散，我正好坐在空调出风口，鬼魅感受特别强烈。该剧在假设观众都熟知原剧剧情的情况下，进行了改编和删减，乐队讲述说明情节，可以看懂，但是看的是个新故事，没有了说明就没有了哈姆雷特的痛苦思考，没有展开，也没有了人物，每个人物的出现，只是为了新编《哈姆莱特》服务而已，失去了《哈 》句更深一层的哲学性，戏精简了，故事集中了，普通观众接受起来容易了，但是有点遗憾，《哈》剧的精髓是思考，普通观众只看到了改编版中的刑事案。改编是把双刃剑。当然，《哈》二度创作很费心思了，奥菲利亚之死柔术和多媒体配合，还是很煽情的，作为讲述者的乐队也是英国很有名的地下乐队，歌儿很好听，可惜后半部缺乏变化，看着有点疲了。

乌镇之行收获良多，篇幅有限，不一一赘述。能如此集中快速充电，非常开心，希望能有更多学习机会，以助提高业务水平，为剧院服务。

文字供稿：张颜