新华社

《马兰花》曾经历五次改版，每次改版都是一次新的探索：或立意纯朴、或改变人物命运、或强化民间风、或增加幽默桥段，而每次改版也都像一面镜子映照着儿艺创作团队的实力。全新改版的第六版《马兰花》更是聚集了中国儿艺强大的主创团队。

中新社

大小观众们走进剧院的第一眼，就被眼前惊艳的舞台吸引，忍不住赞“太美了”。整个舞台是用一棵巨大的树营造出神秘的森林场景，马兰山坡、大兰小兰的家、悬崖峭壁均由层层叠叠变化的树影结合多媒体影像变化而成。在演出过程中，舞美配合灯光、多媒体等，一艘银色小船在水雾波光中缓缓驶来，完全营造了一派魔幻氛围。

中央人民广播电台

“马兰花,马兰花,风吹雨打都不怕,勤劳的人儿在说话,请你现在就开花……”，自1956年首演以来，《马兰花》这句经典台词可谓家喻户晓。当这句话念完以后，舞台上勤劳善良的人们得到了鼓励，而懒惰和坏心眼的家伙得到了惩罚。伴随着几代观众，这部演了60年的经典作品，成为了很多人童年时对舞台的美好印象。

中国文化报

周恩来总理曾两次观看并亲自指导《马兰花》，这朵神奇的小花，花开60年，久演不衰，迄今为止已演出2000余场，每场都是票房爆满，成为中国儿童艺术剧院最受欢迎、上座率最高的金牌保留剧目。

中国艺术报

《马兰花》舞台上，一打眼，整个舞台是一棵树，慢慢地，随着剧情发展，苏醒的大森林、马兰山坡、大兰小兰的家、悬崖峭壁、河水泉边……所有不同情节的场景都由树根、树干、树枝层叠变化结合多媒体灯光投影配合实现。以不变应万变，以简就繁，一棵树可以是一棵树，也可以是一片森林、一个世界、一个家。这样推陈出新、别具一格的创意，的确让人眼前一亮。

人民网

该剧抒情性的艺术氛围将真善美的故事始终置于诗情画意的背景当中，舞台上不仅有天真烂漫的动物群舞，更有境界深远、流畅动人的马郎、小兰双人舞以及独具情趣的老猫狂舞……神秘的音乐、闪烁的眼睛、奇特的舞蹈，为全剧增添了浪漫气氛，将一个流传久远的故事演绎得生机盎然。

新浪网

虽然历经时代变迁，在几代艺术家的浇灌下，马兰花花开不败，给人们心中播下真、善、美的种子。孩子看的是趣味，大人看的是意味。“如今的儿童剧舞台丰富多样，大家的想法也很多，但实际上最重要的还是其精神内核，这也是为什么经典得以传承的原因。”钟浩在思考《马兰花》的艺术创作时反复强调这个观点。在钟浩看来，我们面对经典的态度，不应该是保守与照搬，而是应该有着现代意义的诠释。《马兰花》之所以能成为常演不衰的经典，它本身就是在不 断修改和完善的。

剧作家、戏剧评论家 钟艺兵

我认为，这版《马兰花》的发展和创新体现在：与时俱进的舞美设计和制作，提高了剧作的观赏性，更吸引小观众。第二，是强化了歌颂勤劳，这样一个戏剧的主题，还包括真善美、追求自然的淳朴生活、人与人之间的真诚等。这使得在思想上，更有现实针对性。第三，在一定程度上强调了“大兰”作为行动的被动性、事后的愧悔心态，以及她的人生价值取向的转变的开始，较原作剧本上更加强调这一点。在“小兰”被推下水的细节处理，丰富了“大兰”人物的心理层次，“大兰”的处理值得肯定。第四，剧中歌舞段落的加强较之前有很大加强。第五点，演员的年轻化取得了可喜的效果。特别是童话剧中的小动物活泼可爱，贴近小观众。马郎的演员功力很好，特别是唱功，音质很醇厚、圆润、中听。

《新剧本》执行主编、编剧 林蔚然

《马兰花》是充满仪式的演出，令人振奋。剧中的当代语汇是符合当代人欣赏品味的。几代人都看过的马兰花，一部好的儿童剧是几代人心中最美好的回忆。经典经过时光的历练，每一位主创既是亲历者又是见证者。每一点改动既是创造也是冒险，这个是值得尊敬的冒险。对比剧本，新版《马兰花》减少了一些角色，为重新结构、人物塑造腾出了新的空间，矛盾的开展，人物刻画更加集中，“大兰”人物的台词经过主创的整理之后，更符合现在的孩子。

著名艺术家、导演 陈维亚

马兰花是永不凋谢的，她的生命力来源于艺术家们的辛勤呵护与栽培。苗培如先生2016版《马兰花》的舞美空间设计，给了我们奇妙的艺术享受。那充满想象的巨大神树将我们带入到了那美好故事的独特意境当中，空中排列的层层树冠随着剧情巧妙的升降、俯仰，形成新的戏剧空间，启发着观者丰富的想象力。可以说这是一个和观者高度交融、友好对话的现代空间设计。绚丽的灯光色彩和恰到好处的投影及LED视频配合，使得该剧的舞美、空间、色彩、意境浑然天成。感谢苗培如先生，您的精心设计使60年的花朵那样的可爱，那样的鲜美。